摘要：中国画是诗书画印的综合艺术。苏轼评价王维的画作是“画中有诗”。诗歌的最高境界是意境，国画亦然。张长志的山水画《五台山晨曦》，雄浑苍茫，诗韵流淌，犹如一首优美的诗篇。 ...
中国画是诗书画印的综合艺术。苏轼评价王维的画作是“画中有诗”。诗歌的最高境界是意境，国画亦然。张长志的山水画《五台山晨曦》，雄浑苍茫，诗韵流淌，犹如一首优美的诗篇。读其作品，犹如走进了一个墨韵淋漓、气象万千的世界，那洒脱、雄劲、意境深远的画面呈现的自然山川之美，不知不觉把人带入了一个想看、想居、想游的人间仙境，那古树、流水、云烟，使人忘却了喧嚣都市的一切烦恼。 画面分为几个层次。画的最下端为第一个层次。山顶上，两棵松树主干斑驳，松叶葳蕤。树下，泉水淙淙，奔向山下。以淡墨画松干，以焦墨画松叶。再往上为第二个层次，主要画了一个拄着拐杖的老者，一个手持乐器的童子，立于崖头，眺望远方。全用线条勾勒，寥寥几笔，人物形象跃然纸上。由此向上为第三个层次。画面巧用布白，云雾飘渺，浓淡枯润笔墨间，兼用皴、擦、勾、点、染诸技法，巧妙地画出了山岩的纹理，云雾的层次，山石的质感和阴阳向背的对比关系，且在峰顶上点缀点点金色，起到了以少胜多的效果，给人留下想象的空间。画的最上端为第四个层次，画面上既有山峰如黛，又有雪峰皑皑，朦朦胧胧，深邃悠远。最后，在画的右上角题诗一首：“天台山峰升，华顶当寒空。有时半不见，崔巍在雾中”，起到了画龙点睛的作用。
整个画面主次分明，层次分明，大量运用留白，云蒸雾绕，画中有诗，诗中有画。作品越过画面，把人的思绪带向了更为遥远的遐想空间。画家以独特的审美意识，体验把握山水的特质，化物象为情思，化心象为意境，洋溢浓郁的诗情，别具新意地表现了大自然生命的原生之美、博大之美、朴茂之美、雄奇之美、崇高之美和天籁之美，给人以强烈的视觉冲击力和心灵的震撼，艺术上达到了高远、深远、平远的效果，使雄伟峻峭的险峰，老干虬枝的劲松，浩翰似海的烟云的韵律淋漓尽致地挥洒出来，给人以惊喜，让人看到了祖国山河的风采和作者气势磅礴的内心世界。（张长志，中国美协主席刘大为入室弟子，中国美协会员，中国美协创作中心画家） 本文摘自网络，如有侵权请联系网编删除 |
